본문 바로가기
그림용 모니터는 따로있다 인터넷을 돌아다녀보면 "무슨 브랜드 모니터는 그림에 적합하고 무슨 브랜드 모니터는 그림에 부적합하다"이런 이야기를 쉽게 발견할 수 있습니다. 사실 정확한 이야기는 아닙니다. 부적합하는 브랜드는 저가형 노트북 모델엔 TN패널을 쓰고 적합하다고 하는 브랜드는 저가형 노트북 브랜드라도 IPS를 쓰는 일이 많기 때문이죠. ​ TN? IPS? 이게 뭔지 아주 궁금하실 겁니다. 작동원리라던가 상세한 건 뛰어 넘고 그림용 모니터는 어떤 것이 좋은지 알려드립니다. ​ 일단 LCD모니터는 그림용으로 쓰기에 살짝 부적합합니다. 균일하지가 못하거든요. 심지어 모델마다 색감이 미묘하게 다르고 같은 모델이라도 생산시기에 따라 다르고 심지어 생산라인에 따라 다르기도 합니다. 쓰는 프로그램에 따라 다르게 보이기도 합니다. 심지어 .. 2022. 6. 13.
그림을 그린 후 마무리로 사용하는 바니쉬 정리 유화나 아크릴, 수채화 등을 그리고 난 뒤 그림을 완전히 말린 후 마지막으로 바니쉬를 바릅니다. 그림에 바니쉬를 바르는 이유는 다음과 같습니다. ​ ① 먼지와 오염으로부터 그림을 보호한다 ② 자외선을 감소시켜 그림의 탈색을 방지해 색을 오래도록 유지하도록 한다. ③ 그림의 광택을 일관되게 정리한다. ​ 바니쉬로 코팅된 표면은 물감이나 다른 것이 잘 묻지 않게 되고 묻어도 닦기 쉽습니다. 먼지 청소도 쉽죠. 바니쉬를 바른 다음에 덧칠해도 되냐고 물으시는 분도 있는데 물감도 오염물질이라 칠할 수 있기는 해도 그 물감이 벗겨지기 쉽습니다. 그래서 될 수 있으면 완성했다고 생각했을 때 바니쉬를 바르는 것을 권장합니다. ​ ​ 바니쉬의 또 다른 기능은 자외선 차단입니다. 자외선은 안료를 분해해 시간이 지날 수록 .. 2022. 6. 13.
수채과슈를 그릴 때 팁 몇 가지 요즘 수채과슈가 조금씩 인기를 끌고 있는 것 같습니다. 오일파스텔이나 수채화처럼 유행까지 갈지 지금은 잘 모르겠지만 전보다는 관심이 많아진 듯 합니다. ​수채 과슈라고 하면 생소하지만 포스터칼라라고 하면 익숙하실 겁니다. 포스터칼라가 사실 저가형 과슈거든요. 단지 학교에서 포스터칼라로 그리는 것들은 그림이 아닌 경우가 많고 디자인 입시한 분들이 배우셨던 것과는 약간 다른 감각으로 그려야 하기 때문에 약간 적응이 필요한 듯 합니다. 저도 물론 처음엔 적응을 잘 못했어요. 수채화가 너무 익숙한 사람이 그린 과슈 그림입니다. 거의 수채화에 가깝죠. 수채과슈는 사실 수채화인데 불투명하고 마르면 무광인 것이라 수채화처럼 그려도 상관 없습니다. 한동안 과슈를 저런식으로 그렸어요. 분명 불투명 수채화인데 투명 수채화.. 2022. 6. 13.
오일 파스텔 그림 두 장 오일파스텔은 굵어서 섬세하게 그리기 어렵다보니 작은 노트에 그리면 인상파 그림처럼 되네요. 아니면 소재 하나만 달랑 그려야하거나요. 인상파적으로 큰 명암과 인상만 잡아서 그리는 게 맞지 싶어요. 정밀하게 그리고 싶다면 색연필을 써야겠죠. 아직은 오일파스텔을 자유롭게 다루긴 어렵네요. 다른 사람들은 오일파스텔로 어떻게 그리는지 궁금하네요. 한번 찾아봐야겠어요. 까렌다쉬 건 넘 부드럽다보니 경계선이 뭉개지지 않게 조심해야하네요. 2018. 6. 22.
까렌다쉬 네오파스텔 네오파스텔은 최상급 오일파스텔 중 하나입니다. 오일파스텔에 대해서 잠깐 이야기해볼게요. 1920년 대에 오일파스텔이 개발됐는데요. 처음에는 아동을 위한 교육용 그림도구로 전 세계에 퍼졌었습니다. 이 성공을 바탕으로 다른 회사에서도 오일파스텔에 출시됐어요.작품용 오일파스텔이 등장한 것은 조금 뒤의 일입니다. 여러분도 잘 아는 작가인 피카소가 시넬리에에 요청해 1949년에 처음으로 작품용 오일파스텔이 등장했습니다. 스위스의 까렌다쉬는 우수한 윤활성을 지닌 폴리에틸렌 왁스 특허를 받아 1952년에 네오칼라 크레용을 출시했습니다. 크레용이랑 크레파스는 살짝 다른 그림도구에요. 1985년대에 드디어 이 네오파스텔이 까렌다쉬에서 출시됐습니다. 총 96색이에요. 전문가급 오일파스텔 답게 내광성이 좋으나 8 색 정도가.. 2018. 6. 22.
유화 글로 배우는 그림도구유화삐뚤게 쓴 베레모. 물감이 덕지덕지 붙은 앞치마, 알록달록한 물감이 올려져 있는 팔레트. 빛이 잘 드는 자리. 이젤엔 커다란 캔버스가 올려져 있다. 화가의 손은 붓에 물감을 찍어 커다란 캔버스에 한 덩어리씩 올리자 조금씩 완성된 형태가 캔버스에 올라간다. 그림 그리는 이들의 로망, 캔버스에 그리는 유화많은 사람이 유화를 그리고 싶어 한다. 화가라고 하면 동그란 팔레트를 들고 베레모를 쓰고는 커다란 캔버스에 유화물감으로 그림을 그리는 이미지가 있어서 그럴지도 모른다. 화가=유화란 이미지가 자연스럽게 유화를 그리고 싶다는 마음으로 연결되는 것일 수도 있다. 600년부터 지금까지, 화가가 그림을 그린다면 거의 유화물감을 사용했으니 ‘화가라면 유화’란 이미지가 강하게 박혀 있음이 자연스럽.. 2017. 8. 26.
크레파스와 오일파스텔 글로 배우는 그림도구 크레파스와 오일파스텔 “어젯밤에 우리 아빠가 다정하신 모습으로 한 손에는 크레파스를 사 가지고 오셨어요. 그릴 것은 너무 많은데 하얀 종이가 너무 작아서 아빠 얼굴 그리고 나니 잠이 들고 말았어요” 크레파스 = 오일파스텔 어릴 때 그림을 그려본 사람이라면 꼭 하나씩 가지고 있던 크레파스. 색색의 크레파스를 통에서 하나씩 꺼내 꽃도 그리고 거북이도 그리고 귀여운 고양이도 그려본다. 그림의 세계로 이끄는 초대장인 크레파스. 크레파스는 두꺼워 어린 손으로도 잡기 쉽고 종이 위에도 잘 그려진다. 그러나 자라면서 수채물감이나 포스터컬러를 사용하게 된 뒤로 크레파스와는 차츰 멀어진다. 어른이 되고도 계속 그림을 그리고 있는 사람 중 몇 명은 오일파스텔에 관심을 가진다. 파스텔이란 친숙함과 오일.. 2017. 7. 21.

티스토리툴바